JOYERÍA CONTEMPORÁNEA DE AUTOR: PEQUEÑOS MUNDOS PARA EL CUERPO

Color es lo que piden las joyas. Piedras en bruto, esmaltes, minerales nobles en metales texturados. Diversas exposiciones durante el Año del Diseño en Barcelona revisan las propuestas actuales del este arte milenario, atrapado entre la comodidad, el lujo y la seducción.


Algunos las quieren para demostrar amor, otros poder o devoción religiosa. También para provocar o continuar con la tradición. Las joyas han estado siempre ahí y deseadas por todos. Allí donde hubo asentamientos humanos hubo joyas. Tan antigua como el origen de la humanidad, la joyería fue usada por los primitivos para llamar la atención de los animales que querían cazar, como también en las distinciones de castas sociales o de poderío. Las joyas, como artesanías, han corrido paralelas a la historia del arte cruzadas por la religiosidad, la ambición o el amor. A veces se establecen relaciones tan cotidianas con ellas que hay piezas, como un anillo por ejemplo, que si olvidamos ponerlo sentimos la mano desnuda.
Con piedras preciosas, metales nobles o esmaltes para darles colorido. Este año, en Barcelona se están llevando a cabo varias exposiciones sobre joyería contemporánea que abarcan desde las clásicas, con piedras engastadas de modos singulares o metales nobles tratados con sutileza o derechamente experimentaciones modernas.
La capital catalana es heredera de la tradición modernista, de las grandes vanguardias decorativas. La tradición joyera en Barcelona se disparó de la del resto de España con el movimiento modernista en los 60’ que impulsó las artes y oficios. Además, el vínculo que nacía entre París y Barcelona con la llegada de Picasso a la capital francesa reforzó la mirada catalana hacia la Europa de las vanguardias, mezclándose con la evidente influencia ibérica.
Nace la joyería de autor que se identifica de la tradición de artesano anónimo en la joyería. Aquí, el autor, es el diseñador y creador y no suelta la pieza en ningún momento. Piensa en la idea, estudia su proceso, su técnica y materiales y entrega una pieza que contiene un indiscutible logo. La joyería de autor experimenta con distintos materiales, con reciclaje, con metales y minerales clásicos utilizados de modos más experimentales.
En Barcelona hay tres escuelas tradicionales de artes visuales que enseñan joyería La Massana, La Escuela Industrial y Llotja. La más conocida es la Massana (http://www.escolamassana.es) que está muy orientada a la creación artística y conceptual de la joya, con gran acento en el trabajo personal. Desarrollan muy bien el mundo “arte Povera”, donde todos los materiales son válidos, una vertiente muy moderna que tiene grandes exponentes en Alemania y Reino Unido con las escuelas Pforzheim y La Escuela de Arte de Edimburgo, respectivamente. Con ambas, La Massana mantiene grandes vínculos.
La joyería alemana, cuenta con una tecnología de punta y riesgos más de vanguardia extrema, que para una sociedad como la chilena resultan impensables, como brazaletes de tubo de pvc con diamantes incrustados.
La joyería catalana, en cambio, mantiene un cierto recato, sencillez y delicadeza, más acorde con los gustos de mercados latinos. Pero a diferencia de estos, explora, experimenta e innova. En Chile, hay bastantes y muy buenos joyeros de autor y el mercado poco a poco se empieza a abrir. Chantal Bernsau es una de las más conocidas pero también están Valeria Martínez, Víctor Muñoz, Mónica Pérez y otros que se pueden encontrar en la galería de www.orfebre.cl o en www.losartesanos.cl
Las exposiciones que se han dado, se dan y se darán durante el Año del Diseño en Barcelona, han hecho ingeniosas actividades como “Delicatessen” en la que cada joyero se adjudicó algún local del emblemático barrio el Raval e hizo y pieza para él. Además, ha habido exposiciones “Pequeños Mundos Imaginarios”, “La joyería y el color” o “Posidonia”, en homenaje a un alga del Mediterráneo y otras.

RECUADRO AÑO DEL DISEÑO
La ciudad Condal celebra el Año de Diseño con más de cuatro mil actividades entre exposiciones, talleres, conferencias y acciones callejeras. Por un lado aprovecha de hacer un tributo a su privilegiada herencia de maestros en las artes decorativas y por otro, sacar beneficios del reciente boom barcelonés. El año pasado homenajeó a Gaudí, este al Diseño, recién comienza el tributo a Dalí y el 2004 se hace el FORUM de las Culturas, una entuerto inmobiliario-social-multicultural que a nadie le queda claro aún..
En todo caso, el año del Diseño (www.adb2003.org ) ha llenado la ciudad con más de 400 actividades entre exposiciones, festivales, acciones en la calle, premios, concursos y congresos que recorren todas las artes decorativas y visuales, con un presupuesto de 2.070 millones de euros. La razón es que se cumplen cien años del FAD (Fomento de las Artes Decorativas), un asociación de artesanos y artistas catalanes que ha sido uno de los principales motores de la tradición visual de Cataluña. Chile ha presentado un exposición llamada “The Chilean Connection”, realizada por estudiantes de arquitectura de la Universidad de Chile y abarca 70 años de la relación entre nuestro país y Cataluña.

DIRECCIONES DE TIENDAS GALERÍA DE JOYERÍA DE AUTOR EN BARCELONA
ALEA: Argentería 66
Galería Meko: Sant Pere Mes Baix 11
Hàbit: Plaza Francesc Macià 5
Majoral: www.majoral.com
Galería Art Hipótesis: Rambla Cataluña 105
Forum Ferlandina: Frente al MACBA
Al 65: Caputxins 25, Vilanova.